8.1跌到4.9，口碑稀烂！抱歉，4年前的内娱顶流已死…

《歌手2024》开播两个月以来，后台催更不断。

之所以拖这么久，是因为节目在前中期一直发酵着某种极其诡异的舆论，而节目显然接住了这波泼天流量，开始全内娱摇人“抵御外辱”。

老实讲，对于我这样追了11年、9季的老观众，还是对节目抱有一些理性期待的（有但不多）。

毕竟整整呼唤了4年才重启…

上周五，《歌手2024》完成了第9期的录制。

节目临近尾声，舆论退潮，疲态尽显，豆瓣6.2的低分（目测还有下滑空间）似乎是最好的结论。

谁来救场，谁来“支教”，谁拿歌王，都已不重要，也不再受期待。

反倒是节目本身，带给国内音综市场乃至音乐产业的启示，更值得说道说道。

终于可以把积攒的失望、怒火一并写出来，有吐槽，有审判，也有对比和反思。

更不可避免地掺杂着个人的主观审美，欢迎读者朋友们在留言区理性讨论…

神综浮沉

2012年7月，主打“励志”“专业”的《中国好声音》在浙江卫视播出，收割了一大波流量。

几个月后，湖南卫视颇有火药味地推出了《我是歌手》，从策划到舞台再到制作，几乎都是断层般的存在，节目播出后广受好评。

此后11年间，音综市场不断推陈出新。

但这个IP始终雷打不动，稳坐头把交椅…

就算放今天看，它依然很稀缺，很前卫。

节目的原则不是谁火请谁，谁咖位大请谁。

而是在收视率未卜的情况下，走了一步险棋——把聚光灯对准音乐，用实力说话。

它为沉寂多年的唱将打量了一束耀眼的光，比如黄绮珊、彭佳慧。

彭佳慧拿到歌后，感谢洪涛导演

也拉了一把游走在过气边缘的歌手，比如06届超女全国总冠军尚雯婕，张口就是回忆杀的张韶涵。

尚雯婕在《乘风2024》分享了《我是歌手》对于她的意义

更让唱功不俗的新生代，有了被更多观众喜爱的机会，比如邓紫棋…

专业性强、风格包容度高、赛制引人入胜，节目很快吸引到了更多海内外实力歌手加盟。

能上《我是歌手》，一度被视为对歌手演唱实力的高度认可。

而随着口碑的不断积累，节目俨然成为一道华语乐坛每年都要端上桌的硬菜，成为内娱音综的天花板…

一位网友对《歌手》的评价

开播8年后，节目走入了请不来人的困境。

呼声一年比一年高的那英、张惠妹、林俊杰，都未能签约。

当2020年节目组端上一盘回锅肉，收获的却是潮水般的谩骂，怪就怪前几季观众吃的太好…

在一片嘘声中，《歌手·当打之年》落下帷幕。

该季的豆瓣评分仅4.9，可以用惨烈形容，要知道7年前第一季是8.1分…

之后，洪涛导演低调宣布：走过8年，汇集100多位歌手，留下888首作品的《歌手》停播。

《歌手》的告别微博

正如某位网友所言——

不想再看这档越做越没落的节目，奈何找不到代餐。

音综市场清汤寡水，歌单仿佛开了共享模式，充满了虚假的精修和歌手之间的商业互捧，娱乐性大于音乐性…

有的节目，甚至让人看了想高喊一句“请停止这场闹剧”，比如《为歌而赞》。

给了内娱4年时间，还是一个能打的都没有。

《什么东西》

而在《歌手》缺席的这4年里，芒果台推出了立意甚高的“浪姐”“披哥”。

但最终呈现出来的，却是百万文案都掩饰不了的空洞与肤浅，本质上还是一场场文艺汇演，输出的优质舞台寥寥可数。

拿“浪姐”来说，蹦蹦跳跳完全是对女性价值的矮化。

观众想看的是几十位成熟女艺人一起乘风破浪吗？

不，观众想看的，只有兴风作浪、胡扯头花的戏码。

事实上，后期也在刻意往观众喜好靠近，这又是一次对节目立意的背离…

千呼万唤中，《歌手》终于按下重启键。

直播、全开麦、无修音，整个内娱都为之颤抖。

这就好比把朋友圈的美颜关掉，惊喜或惊吓，开嗓即见分晓。

还记得，《歌手2024》在招商会上的项目简介，是这样写的——

更加弱化竞争，加强歌手之间的音乐交流。

从首发阵容来看，失望大于期待，不过的确能看出一些“交流”的意味。

第一场直播，足以感受到中外歌手实力的悬殊，“当打之年”直接变成了“挨打之年”。

网友创作的写实派海报

出乎意料的是，扯掉华语乐坛遮羞布的尴尬局面，却激起了泼天的流量。

网友的热梗一波接一波，比如“五旬老太守国门”“抗击洋人是叶赫那拉的宿命”“格莱美VS草莓音乐节”…

其中占绝对比例的话题度，都是口无遮拦的真性情天后那英贡献的。

节目组顺势开启摇人模式，话题持续发酵，热搜不断，内娱限定复活。

但慢慢的，所谓的玩笑话开始上价值，眼看一档音乐节目非常诡异地点燃了民族情绪。

有人喊话林俊杰救场，理由让人两眼一黑：打赢了是华语歌手，打输了是新加坡人…

偶像赛道也仿佛抓到了回春稻草，对自身业务能力存在强烈误解的艺人，纷纷义正言辞地“申请出战”…

更有“国家队”亲自下场，声援华语乐坛…

乌鸦百思不得其解，何以至此？

争议四起

S+级别的音综回归，依旧请不到人。

据说，接洽过的大牌一听是直播无修音，立马就拒绝了节目邀约。

《歌手2024》的混乱，从开局就已注定。

导演发文

首先，乌鸦想聊一个老生常谈，却总是争论不休的话题：竞演音综存在的合理性。

换句话说，音乐该不该拿来竞争？

答案是肯定的，不过要以流派区分赛道，统一赛制和标准。

最好的例子就是央视的青年歌手电视大奖赛，也就是大家非常熟悉的“青歌赛”。

青歌赛划分了美声、民族、通俗（流行）三种唱法，业余和专业两个组别。

从1984年到2013年，青歌赛共举办了15届，为歌坛输送了一大批优秀歌手：宋祖英、阎维文、蔡国庆、谭晶、雷佳、韦唯、孙悦、龚琳娜、萨顶顶、姚贝娜…

《歌手》涉及排名、淘汰、补位，性质姑且算作是一场比赛，但让一组舞台经验不同、演唱风格不同的歌手接受500位大众听审的现场投票，评出一到七名，实在难以服众。

更荒谬的论调是，很多人喊话节目组邀请民族歌手，指望用魔法打败魔法…

音乐是美好的，是最能触动灵魂深处的艺术，不应该拿来比较。

不过转念一想，贫瘠的内娱能有《歌手》这样的舞台已经是万幸了，所以“竞演音综该不该存在”这个问题是辩不出结果的…

身为《歌手2024》首发阵容中的最大咖，那英方方面面都像是华语乐坛派出的代表。

但每一场直播她都肉眼可见的紧张，忘词、跑调、不稳，不禁让观众对这位常年手握优质资源、被称为大陆歌坛大姐大的老牌天后产生诸多质疑。

纵观近些年，除了在《中国好声音》当导师，偶尔唱唱OST，“英语”火出圈之外，似乎就只剩下在真人秀里嘻嘻哈哈。

疏于练习，加上机能退化，致使节目反响并未达到预期效果。

汪峰评价那英

而其他几位华语歌手，则贡献了“第七名太过拥挤”的和谐表现，实在不想再去回忆，所以一笔带过好了…

播出9期以来，节目总是以奇奇怪怪的方式出圈。

比如黄宣的搞怪、袁咏琳的同声传译、赞助商的饮料“谁喝谁倒嗓”…

而节目本身的槽点，罄竹难书。

简单举几个例子。

第一，糟糕的选曲和编曲。

选曲环节，有命题作文“大众金曲”和自由发挥“无限制”两种，采取相对公平的抽签方式进行分配。

节目组给出的大众金曲歌单，是观众耳朵都听出茧子的作品，经典不可否认，但留给改编、演唱发挥的空间很小，更没有新鲜感支撑。

上期节目，还传出了Chanté Moore抽到无限制后，被节目组强行与谭维维抽到的大众金曲做交换，又是一波败好感的操作。

而对选曲的过多干预，更是导致了歌手的审美丧失，同时也是一种对歌手的消耗…

编曲方面，本季节目请到了台湾地区的金牌制作人——陈建骐。

从最终的呈现效果来看，只能说起到了衬托前任音乐总监梁翘柏的作用。

每期直播，都有大量骂编曲的弹幕。

选曲拉胯，编曲差劲，任歌手实力再强也难以输出优质作品，实在可惜…

第二，过于随心所欲的赛制。

和前8季相比，《乘风2024》的赛制并没有什么创新之处，沿用的还是老一套。

这本身没有任何问题，因为《歌手》的赛制比任何一档音综都深入人心。

但，自从原定的袭榜歌手Charlie Puth因舆情而退出节目之后，赛制就越来越乱。

比如最受诟病的第8期，节目安排了哈萨克斯坦歌手Rukhiya冲榜，同时又让谭维维来补位…

这谁还分得清揭榜赛、袭榜赛、冲榜赛、淘汰赛和补位的区别？

何老师在直播中解释，变来变去的赛制是直播的形式决定的，目的是提升观众体验。

只能说，湖南台离不开何老师…

此外，那英拿出最松弛的状态却收获垫底名次，袁娅维火力全开却惨遭淘汰，以及Chanté Moore演唱碧昂丝的代表作最后拿了个第8名，都引发了新一轮的信任危机。

很难不让人觉得，赛制几经变动是在给节目预留可操作的空间…

王炸开局，然后一泻千里。

《歌手》的重启究竟是福是祸？

路在何方

去年，《花儿与少年·丝路季》爆火，疯狂输出情绪价值，16万人打出了9.2的高分。

在刚落幕的“第29届上海电视节白玉兰奖”上，还和央视春晚一起获得了“最佳综艺节目”。

可以说，《丝路季》是湖南台近几年最成功的一档综艺节目。

借着“北斗七行”的东风，节目组马不停蹄造了一艘新船——《花儿与少年·好友记》。

然而，嘉宾无火花，行程流水账，吐槽声一片。

豆瓣评分只有6.1，排在该系列的倒数第二位…

湖南台做节目的眼光依旧毒辣，只是从近些年的节目质量来看，内容确实欠火候。

比如《声生不息·家年华》，晚会味儿太冲…

《歌手2024》也是一样，策划和执行都存在明显的瑕疵，或者说是力不从心。

直播出现突发状况，本是无可厚非的事情，适当的调整观众都能给予理解。

节目组的处理方式，完全暴露了策划方面，尤其是提前做好备选项的薄弱。

但，乌鸦并不会因为心里的神综正在经历口碑垮塌，就全盘否定一个电视台的能力。

早年间，湖南台的大众印象和化肥饲料牢牢捆绑，补齐了“金木水火”。

后来，经过借鉴西方的品牌思维，不断改革创新，湖南台在当时严肃枯燥、教化意味浓烈的荧幕氛围中，开辟了一条偏娱乐化的赛道。

比如，开启全民选秀时代的《超级女声》，播了24年的国民综艺《快乐大本营》…

眼光超前的“广电湘军”，用能力写就了一段又一段荧幕佳话。

许多读者或许不知道，湖南卫视是全国第一个拥有自主知识产权、自主品牌、自主营销能力的卫视频道。

这些对中国电视行业有着非凡的引领意义…

现在的湖南台，似乎到了创作的瓶颈期，水准还在，但做出来的节目就是差点意思。

比如《歌手2024》，那英忘带“大脑说明书”，海内外博主的reaction视频，都要比正片精彩，对一档重启的S+音综而言，毫无疑问是失败的直观体现。

当然，主持水平不行、歌手缺失赛前采访、“回锅肉”难以入口等问题，也都是导致节目口碑下滑的因素…

说到底，观众对节目是有一定容错率的，尤其是经常被辣眼睛、毁耳朵的内娱观众。

但观众的包容，不是肆意妄为的借口，真诚的基础永远是诚实，超过观众的阈值，就应当承受难听的差评。

不过话又说回来，观众的喜好确实是个谜。

听惯精修音综的观众，一直都在呼唤有瑕疵的、原汁原味的现场，当《歌手2024》选取直播全开麦的形式后，观众又接受不了好听得一阵阵的舞台…

全开麦，从来都是歌手的本职工作。

欺骗性质的声音听多了，自然会失去对好音乐、好歌手、好舞台的判断。

针对这一点，不论是冒险改为直播，还是歌手全开麦无修音，《歌手2024》都对音综市场、音乐行业、华语乐坛有着非常积极的意义。

是时候，该让那些漫天要价的演技派歌手，慌一慌…